Semblanza
Baruch Del Río Castillo, Artista Visual.
Ciudad de México 1980.
Incursionó en la pintura a la edad de cinco años; manejó tierras finas, óleo y horno para pintar
en porcelana bajo la tutela de su abuela paterna Dolores Navarro.
Tomó cursos en el FARO de Dibujo, Pintura e Historia del Arte, se actualizó con el Maestro Carlos
Jaurena tomando Cursos de Arte Conceptual y Contemporáneo.
Antes de ingresar a la Licenciatura de Artes Plásticas en el EBA y a la Licenciatura en la
Enseñanza Artística en el CUNART; ejerció el oficio de Pintor, no sin antes establecer sus bases en
el dibujo y seguir instruyéndose de forma autodidacta.
El Retrato de tinte "Hiperrealista" es solicitado por el público cuando tenía apenas dieciocho
años, realizando así sus primeras ventas y su primera Exposición individual con el tema de Retrato
en 2021, en CDMX. Así pues, el artista ha permanecido oculto, preocupado por cocinar a fuego
lento su cuerpo de obra, despreciando el foco que muchos persiguen, logrando en cambio ir
consolidando su propuesta.
En 2003 imparte Talleres de Dibujo y Pintura, ha expuesto en Recintos como la UNAM (FES
Zaragoza), Cámara de Diputados, Galería RAB 63, Centro Cultural FUTURAMA en abril 2024
Lindavista CDMX, Centro Cultural de Arte Contemporáneo Mayo-Junio 2024, Casa de Cultura de Bosques de Aragón Mauricio García Vega, y en la Casa
Hermanos Revueltas, entre otros. Ha realizado un sinnúmero de pinturas, ha develado escultura
y trabajo mural en la CDMX y Estado de México, incursionando también en la Promotoría Cultural
y en actividades docentes como conferencista y tallerista. Parte de su obra está en colecciones
privadas en México, Estados Unidos, Francia y España.
Seleccionado en la XIV Bienal Nacional de Pintura Joaquín Clausell y en la I Bienal Nacional de
Pintura Federico Kampf.
Personajes como la multi - galardonada Elena Poniatowska (Fundación Elena Poniatowska) y la
Poetiza Dolores Castro (Premio Nacional de Ciencias y Artes, co- fundadora de Radio UNAM),
han sido motivo de retrato, teniendo cada personaje estas piezas.
Este creador emplea materiales y soportes tradicionales como la pintura, el dibujo y la escultura;
se apoya de la tecnología para algunas de sus composiciones, mismas que después reinterpreta
con trazos y pinceladas, echando mano de todo a su alcance. Tiene distintas líneas de
producción, cada una muy particular; usa la fuerza de la imagen, el detalle en la mímesis y la
mancha profusa que induce al trance; no rehúye del folklore, ni de lo nuevo, aborda temas
sensibles, para muchos incómodos; sus piezas no son de ornato, aunque algunas lo parezcan,
invitan todas a la reflexión. Su Obra más que dar respuestas, abre preguntas. Logra así una
asonancia conceptual progresiva entre sus disímiles series.
Su producción artística es consecuencia de la constante búsqueda…